Marisa Berenson em uma variedade de anéis Bulgari e colares de corrente de ouro, 1969.
No dia 17 de fevereiro de 2014, o museu de Young de São Francisco apresenta "A Arte de Bulgari: La Dolce Vita & Beyond 1950 - 1990". A exposição - que atrairá colecionadores de jóias, entusiastas da arte e fãs de história - apresenta 150 obras documentando o trabalho da casa de joias ao longo de quatro décadas importantes do design italiano.
Broche de Giardinetto, 1959.
Na década de 1960, os designs característicos da Bulgari eram marcados por combinações corajosas de pedras preciosas, uso de ouro pesado e formas derivadas do classicismo greco-romano, do renascimento italiano e da escola romana de ourives do século XIX.
Relógio de pulseira de cobra, 1967.
Desenhos das duas décadas seguintes foram influenciados pela Pop Art e outros movimentos contemporâneos.
Mala de noite de Melone, 1972.
"Os designs arrojados dos anos 70 incluíam toda uma gama baseada no motivo Stars-and-Stripes, enquanto na década de 1980 a coleção Parentesi tinha uma presença mais lisa, modular e quase arquitetônica; ambos mostram como o joalheiro poderia liderar em novas direções com um forte senso de design ", disse Martin Chapman, curador responsável pelas Artes Decorativas e Escultura Européias nos Museus de Belas Artes de São Francisco.
Gargantilha Tubogas, 1974.
Não deixe de se deslumbrar com as peças impressionantes que ilustram gostos e tendências em evolução da arte vestível, mas também o contexto cultural, fontes de inspiração e mulheres influentes que vestiram as criações cobiçadas (a exposição incluirá muitas peças da coleção pessoal de Elizabeth Taylor).
Princesa Grace de Mônaco, usando um colar de moedas de ouro Bulgari, em Monte Carlo, 1978.